Leilão de Arte e Design
A TNT Arte apresenta o último leilão de arte e design da temporada de 2024 no dia 09 de dezembro, segunda-feira, às 19h. Serão apresentados mais de 150 lotes entre pinturas, esculturas, gravuras, desenhos e peças de design de grandes nomes da arte moderna e contemporânea.
Dentre os destaques, recebem especial atenção as uma "tapeçaria" da década de 80 do artista Manabu Mabe, “Manual de Sobrevivência no Séc. XXI” de Roberto Magalhães e, uma pintura da artista ítalo-brasileira que esteve recentemente no pavilhão da Bienal de Veneza, Maria Polo.
Entre as esculturas, são apresentadas obras de Bruno Giorgi, Farnese de Andrade, Brecheret, Evandro Carneiro, Sonia Ebling.
Entre os lotes de design destacam-se Sérgio Rodrigues, Carlos Motta, Ricardo Fasanello e L'atelier.
Há ainda uma seleção de artistas espontâneos, dos quais destacam-se, Aurelino dos Santos, Adão de Lourdes, Zé Bezerra, Miriam Inêz da Silva e Rosina Becker do Vale
Além de obras de Roberto Burle Marx, Carybé, Krajcberg, Carlos Vergara, Antonio Dias, Antonio Henrique Amaral, Anna Bella Geiger, Leda Catunda, entre outros.
Teremos também dois lotes beneficentes de Chistian Cravo, cujo o valor da venda será revertido para uma instituição que ampara vítimas da tragédia de Mariana MG.
Conduzido por nossa leiloeira Thais Alexandre, o leilão ocorrerá em noite única, no dia 09 de Dezembro a partir das 19h. Contaremos com transmissão em áudio e vídeo ao vivo pelo nosso site, e com participação online também por telefone.
A exposição estará aberta a partir de 29 de novembro de 2024, de 11h às 18h.
Nossa equipe está à disposição para esclarecimentos.
Exposição
29 de novembro a 08 de dezembro de 2024 - 11h ás 19hLeilão
9 Dezembro 2024, às 19:00h-
Lote arrematado
Jean Gillon
1919 -2007Balde 360 , déc 50/60
Balde de gelo em jacarandá maciço taqueado, desenho de Jean Gillon para WoodArt, modelo 360 do catálogo da fábrica. O balde vem acompanhado de um compartimento de alumínio na parte interna para ser colocado o gelo. Obra reproduzida no livro do artista " Jean Gillon " editado por Enok Sacramento, Giancarlo Latorraca Graça BuenoLote 98 Lote vendido -
Não vendido
Arcângelo Ianelli
São Paulo, 1922 -2009Marinha
Óleo s/ tela Ass. inf. direito Procedência: Ex- coleção Renato Magalhães Gouvêa. Obra apresenta certificado do Instituto Ianelli Esta obra, revela a habilidade do artista em traduzir a vastidão e a serenidade do mar através da pintura. Com abordagem minimalista e formas geométricas, Ianelli utiliza a fluidez das formas e a harmonia das cores para criar uma composição que remete à tranquilidade das paisagens marinhas, ao mesmo tempo em que sugere uma abstração dos elementos naturais. Reconhecido por sua busca constante por novas linguagens e por suas inovações no campo da pintura e da gravura, Ianelli nesta obra demonstra sua busca por síntese e expressividade nas formas e cores.Lote 56 -
Lote arrematado
Sérgio Rodrigues
Rio de Janeiro, 1927 -2014Poltrona Mole e banqueta, Déc.60
Poltrona Mole com banqueta, é uma icônica peça de design com estrutura em jacarandá maciço e estofamento em couro sola preto. Possui percintas em couro que sustentam almofadões unificados para assento, encosto e braços, enquanto a banqueta segue o mesmo conceito de estrutura e suporte. Adquirida diretamente de Sérgio Rodrigues pelo então proprietário, diretor no escritório Midlin Arquitetura Associados, é uma obra emblemática reproduzida no livro sobre o designer Sérgio Rodrigues. Ex. Col. Walmyr Amaral (Diretor no escritório de Arquitetura Henrique Mindlin Associados adquirida nos anos 60 diretamente do Sergio Rodrigues)Lote 92 Lote vendido -
Lote arrematado
Roberto Burle Marx
Rio de Janeiro, 1909 -1994Sem título, déc. 80
Impressão s/ tecido produzido com assinatura impressa trata-se de um Projeto de estamparia realizado em parceria com uma empresa no Rio de Janeiro que ocorreu em diálogo com a comemoração dos 80 anos do artista em 1989. Ass. Inf. esquerdo com carimbo Ex. Col. Walmyr Amaral (Diretor no escritório de Arquitetura Henrique Mindlin Associados Arquitetura e Planejamento) Impressão sobre tecido é um exemplar da produção gráfica do renomado paisagista e artista Roberto Burle Marx, criado em 1989, em comemoração aos seus 80 anos. Esse trabalho demonstra o diálogo entre arte, design e funcionalidade, uma característica na trajetória do artista. O abstracionismo é uma característica central na produção artística de Burle Marx. Desde as décadas de 1940 e 1950, ele incorporou elementos dessa linguagem tanto em suas pinturas quanto em seus projetos de paisagismo, tapeçarias e design. O abstracionismo em sua obra reflete uma síntese entre a geometria e a organicidade, com formas inspiradas na natureza, mas reinterpretadas em composições modernas e estilizadas. Nas artes visuais, suas pinturas e tapeçarias apresentam formas geométricas intercaladas com linhas curvas e paletas cromáticas cuidadosamente selecionadas. Essa estética foi diretamente influenciada pelo modernismo europeu, especialmente por movimentos como o cubismo e o construtivismo, que Burle Marx adaptou à cultura e às paisagens brasileiras. Nesse projeto específico, a impressão em tecido reflete sua abordagem abstrata e geométrica, característica marcante em sua obra. O uso de padrões em preto, cinza e ocre para criar composições dinâmicas demonstra sua habilidade em equilibrar cores e formas para gerar impacto visual, similar ao que fazia em seus jardins e tapeçarias maiores. A valorização do abstracionismo geométrico é uma constante em seu trabalho e a estampaeia não só ilustra sua habilidade artística, mas também seu interesse em criar uma arte utilitária que se integrasse ao cotidiano.Lote 71 Lote vendido -
Lote arrematado
Maria Polo
Veneza - Itália, 1937 -1983Sem título, 1974
Óleo s/ tela Ass. inf. esquerdo Esta pintura a óleo sobre tela revela a sensibilidade e a inovação que caracterizam sua produção. Polo, que viveu entre 1937 e 1983, foi uma pioneira na exploração de formas abstratas e cores vibrantes, desafiando convenções e buscando novas maneiras de expressar emoções e experiências. Embora a obra não tenha um título específico, suas composições evocam uma intensidade visual que convida o espectador a uma interpretação pessoal e subjetiva. A aplicação de cores e a interação de formas refletem a busca da artista por uma linguagem visual que transcendesse a realidade, proporcionando uma experiência estética única. Para colecionadores, "Sem título" é mais do que uma simples pintura; é um testemunho da originalidade de Maria Polo e de sua contribuição significativa ao modernismo brasileiro, representando um convite à reflexão e à apreciação da arte contemporânea.Lote 69 Lote vendido -
Lote arrematado
Victor Brecheret (1894 - 1955)
Cabeça
Escultura em bronze patinado com base em pedra. Assinada. Obra reproduzida no livro do artista " Victor Brecheret - Modernismo Brasileiro " na pág. 42. Esta obra de um dos maiores expoentes do modernismo brasileiro, captura a fusão entre o clássico e o moderno, frequentemente buscando inspiração na cultura indígena brasileira. Esta escultura, representativa de sua fase de abstração e transfiguração, destaca a força expressiva da figura humana em um contexto simbólico e cultural. Com formas simplificadas e volumes que remetem à monumentalidade, a peça exibe a profunda conexão de Brecheret com as tradições nacionais, ao mesmo tempo que reflete sua formação internacional, entre Europa e Brasil. Um verdadeiro marco na história da escultura brasileira.Lote 55 Lote vendido -
Não vendido
Evandro Carneiro
Visconde do Rio Branco, 1946Melania, déc. 80
Escultura em bronze patinado, base em granito preta, acompanha totem na cor preta. Assinado Obra reproduzida no livro do artista na pág. 227. Esta obra explora a tridimensionalidade e a expressividade das formas humanas. Carneiro, além de ser renomado leiloeiro e marchand, consolidou-se como escultor com uma produção que mescla técnicas clássicas com uma visão contemporânea, destacando-se pelo cuidado com os detalhes e o dinamismo das formas. Embora tenha pausado sua produção artística em momentos de sua carreira, sua paixão pela escultura é evidente nesta peça, que se destaca pelo equilíbrio entre tradição e inovação. Carneiro também contribuiu significativamente para o mercado de arte no Brasil, fortalecendo o diálogo entre arte e públicoLote 54 -
Lote arrematado
MIRIAM INÊZ DA SILVA ( 1939-1996)
Bailando, 1980
Óleo s/ madeira Ass. inf. direito "Miriam Inêz da Silva, nascida em Trindade, Goiás, em 1937, foi uma notável gravurista e pintora brasileira. Estudou na Escola Goiana de Artes Plásticas e, em 1960, mudou-se para o Rio de Janeiro, onde começou a estudar pintura com Ivan Serpa no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ). Sua carreira inicial foi marcada pela xilogravura, com obras que receberam reconhecimento em duas Bienais Internacionais de São Paulo, em 1963 e 1967. Contudo, no final da década de 1960, Miriam abandonou a gravura para se dedicar à pintura, realizando sua primeira exposição individual em 1970. Embora sua obra tenha sido inicialmente bem recebida, a crítica passou a identificá-la como naïf, levando seu trabalho a ser marginalizado na história da arte brasileira por um longo período. As obras de Miriam, como ""Bailando"" (1980), refletem uma transição significativa em sua produção artística, marcada por uma estética vibrante e uma forte presença do branco. Seus temas variam desde aspectos da sociabilidade no meio rural e urbano até a cultura popular brasileira e as representações religiosas, muitas vezes entrelaçando sensualidade e crítica social. A artista utiliza suportes não convencionais, como tábuas de madeira recortadas, que criam uma tensão entre estruturas geométricas e composições figurativas. Suas pinturas, cheias de cor e luz, frequentemente apresentam personagens com rostos maquiados e expressões que evocam uma narrativa rica e complexa. "Lote 33 Lote vendido -
Não vendido
Victor Arruda
Cuiabá, 1947Sem título
Acrilica s/ tela Assinado Esta obra demonstra as amplas influências do artista, transitando por movimentos como o surrealismo e o expressionismo, mas também pelo universo dos quadrinhos, que marcaram suas primeiras produções. Victor Arruda é um artista multifacetado, que se destaca pela originalidade e profundidade de suas temáticas. Atuando ativamente desde os anos 1970, sua obra é marcada por uma crítica afiada à sociedade, abordando questões como sexualidade, racismo e a hipocrisia das convenções sociais. O lote ilustra bem essa fusão de influências, apresentando uma narrativa visual que mistura simbolismo, angústia e uma reflexão profunda sobre as tensões do inconsciente humano.Lote 79 -
Não vendido
Frans Krajcberg
Kozienice - Polônia, 1921 -2017Sem título, 1963
Pigmentos s/ papel moldado s/ tela Ass. verso Ex. Col. Marechal Henrique Duffles Teixeira Lott Este trabalho, datado de 1963, remete a um período crucial da trajetória artística de Frans Krajcberg, artista polonês naturalizado brasileiro, amplamente celebrado por sua contribuição singular à arte e à conscientização ambiental. Fruto de um período onde o artista já consolidava seu estilo profundamente conectado à natureza e às questões ambientais. Krajcberg é conhecido por transcender os limites entre arte e ativismo. Suas obras são mais do que expressões visuais; são denúncias e clamores pela preservação da natureza. Ele utilizava materiais orgânicos e restos de árvores carbonizadas, muitas vezes coletados em áreas devastadas por queimadas e desmatamento, transformando destruição em arte com forte impacto emocional e social. Embora a obra apresentada no leilão não seja uma escultura em madeira, sua técnica com pigmentos e papel moldado carrega a mesma sensibilidade tátil e respeito pela matéria orgânica que define sua produção.Lote 67